Мечтай. Действуй. Будь

Уроки по шитью костюмов для косплея

Ну чтож. Хоть я и GAMER но аниме я очень люблю. Вот сегодня лазил в интрнете и нашёл статью как сшить перчатки для косплея!
Вначале о том что такое косплей:
«Косплей» — это сочетание двух слов «костюм» (costume) и «игра» (play). «Косплеить» можно кого угодно: актеров, музыкантов, персонажей мультипликационных фильмов и игр.

Исходя из названия, мы можем считать, что две главных роли в косплее играют:

— Костюм. Костюм должен как можно точнее соответствовать оригиналу. А если у Вашего «избранника» синий цвет волос, то и Ваши волосы тоже должны быть синими.

— Умение как можно точнее «подать» свой персонаж. Игра важна не меньше. Вам нужно будет не просто застыть в кадре — нужно передать характер персонажа, нужно вжиться в роль. Если у Вас выражение лица (извините за выражение) «ща прибью», то не косплейте симпатичную девочку ни в коем случае. И наоборот.

Есть мнение, что косплей зародился именно в Японии. Наверное, так оно и есть, в Японии подобный вид фан-творчества очень сильно развит. В этой стране то, как люди одеваются, какие у них прически, украшения, всегда значило очень много. Начиная нарядами самураев и знати, заканчивая современной школьной униформой, ни одна мелочь здесь не считалась маловажной.

Где взять костюм для косплея? Сшить самим. Если Вы умеете хорошо шить, то тут все просто. Выбираете персонаж, и костюм готов. Для некоторых костюмов могут понадобиться специальные аксессуары. Если у Вас «золотые» руки, то можно соорудить что-то самим. Если у Вас в городе есть театральный или специализированный для косплея (что вряд ли) магазин, загляните туда. Есть еще и «секонды» – там-то уж Вы найдете «море» полезных и дешевых вещей.

Это основные моменты. А теперь предлагаем нашим читателям посетить некоторые популярные интернет-ресурсы, посвященные этому фан-творчеству.

САМА СТАТЬя О ПЕРЧАТКАХ

Первые свои перчатки лучше всего шить из хорошо тянущейся ткани. Когда станете ассами, можете шить из чего угодно

Далее. Как сделать выкройку? Если шьете перчатки на среднего размера дамские руки, то для выкройки хватит листа формата А4. Складываете листпополам. Кладете на этот лист руку так, чтобы большой палец оказался состороны сгиба и обводите ей по контуру (я думаю, многие этим развлекались вдетстве). При этом нужно, чтобы пальцы не были прижаты друг к другу ине были растопырены. Они должны находиться в свободном и естественномположении. Кроме того, обводится всё, за исключением большого пальца,который будет выкраиваться отдельно. Далее отмечаете на сгибе точку «А»- верхнее основание пальца и точку «В» — нижнее основание пальца.

После этого можно вырезать выкройку, не разгибая листочек. При этом не забудьте, что сгиб разрезать не нужно. Нужно лишь вырезать выкройкупо контуру и вырезать овал на ОДНОЙ стороне выкройки. В результатедолжно получиться вот что:

Далее рисуете овал по высоте равный «АВ», а по ширине примерно половине «АВ».

Теперь выкройку можно переносить на ткань. Не забудьте, что у насесть рука правая и рука левая, то есть нужно выкроить две детализеркально.

Отдельно выкраивается большой палец.

Далее, поскольку пальцы у нас не плоские, а имеют некий объем, то для пальцев надо выкроить дополнительно ленту (или несколько лент) для пришивания их по внутренним сторонам, где пальцы касаются друг друга,если их друг к другу прижать. Ширина ленты должна быть примерно 0.8 –1.0 см (а вообще, это зависит от толщины пальцев и припусков на швы, ипобирается по ситуации)

Теперь, собственно шитье. Если вы круты и очень хорошо шьете на машинкеочень мелкие детали, то можно всё сшивать на машинке каким-нибудь трикотажным швом. Я лично на такую виртуозность не способна, по сему перчатки шью вручную швом «назад иголку».

Начинать шить удобно с мизинца (хотя можно и с указательного пальца).Если начинаете пришивать от мизинца, то надо предварительно сшить часть бокового шва перчатки.

Обращаю ваше внимание на то, что весь боковой шов сразу сшивать нестоит, если вы потом планируете как-то украшать край перчатки(например, пришивать к нему кружево)

Можно пришивать единую ленту, а можно делать отдельные ленточки (всеготри штуки на каждую перчатку) на промежутках между пальцами. Отдельныеленточки имеет смысл делать, если пальцы тонки. При этом желательноконцы ленточек сводить «на нет» на концах пальцев, чтобы кончикипальцев у перчатки не получились толстыми. Если пальцы довольно большиеили просто пухлые и ровные от основания до кончиков, можно пришиватьединую ленту по всему протяжению от мизинца и до указательного пальца.

После того как вы сошьете все четыре пальца, можно приступать квшиванию большого пальца. Сначала необходимо сложить деталь вдвоеизнаночной стороной наружу, совместив точки «С» и «D» сшить деталь полинии «CE». Затем рекомендую приметать палец к вырезанному под негоотверстию, а уже только потом аккуратно пришить швом назад иголку.

После того, как вшили большой палец, можно украсить нижнюю частьперчатки кружевом, либо украсить саму перчатку как-то по-другому. Вконце сшить до конца боковой шов и перчатка готова.

Если найду ещё что-нибудь то выложу. Вы тоже выкладывайте если что-то есть!

Отредактировано GAMER (2012-10-14 11:46:14)

Поделиться22011-08-19 11:13:37

• Автор: Омлет
• Монстр общения
• Зарегистрирован : 2008-11-09
• Приглашений: 0
• Сообщений: 2280
• Уважение: +94
• Позитив: +69
• Пол: Мужской
• Возраст: 22 [1999-04-26]
• Провел на форуме:
  1 месяц 3 дня
• Последний визит:
  2021-06-30 16:36:09

Вот несколько правил по косплею!

Идеальный костюм невозможен. Всегда найдется тот, кому ваш костюм понравится, и тот, кому он не понравится. Это вопрос вкуса и точки зрения, индивидуального представления о персонаже. Постарайтесь, однако, чтобы ваш костюм нравился хотя бы вам самим.

Задумайтесь об узнаваемости персонажа. Далеко не все персонажи и далеко не все костюмы легко узнать. Скажем, многие герои ходят в обычной японской школьной форме. Ее просто воспроизвести, но зрителям будет трудно угадать, чей именно это костюм. С другой стороны, вы можете сделать сложный и уникальный костюм персонажа из аниме, которое мало кто видел. И эффект от такого костюма тоже будет испорчен. Зрители будут не любоваться, а гадать и спорить. Кстати, весьма приблизительно сделанный костюм всем известного персонажа может произвести больший фурор, чем точно воспроизведенный наряд малоизвестного героя. Сознание зрителей "допишет" костюму хорошо известные черты, даже если они там только намечены.

Прежде чем планировать костюм, решите, какое впечатление вы хотите произвести. Если вы надеваете необычный костюм и появляетесь на людях, то вы, очевидно, надеетесь стать центром внимания. Важно заранее представить — какого именно внимания. Скажем, вы надеетесь, что все заметят, как точно подобран цвет юбки, а всех замечают только то, какая она короткая. Перед тем, как выйти на публику, встаньте перед зеркалом и попытайтесь посмотреть на себя со стороны. Еще лучше — попросите прокомментировать ваш костюм кого-нибудь из честных друзей. Не забудьте подвигаться — вы помните, что при движении короткая юбка задирается? В любом случае, будьте готовы к тому, что костюмы косплея часто повод для веселья, а не для восторгов. Если над вами смеются — смейтесь вместе со всеми.

Косплей — это не только костюм, но и человек. Как известно, многие персонажи аниме и манги отличаются "нечеловеческими" пропорциями, которые в реальной жизни встречаются довольно редко — и обычно не у тех, кто занимается косплеем. Какие-то особенности фигуры можно компенсировать, какие-то — нет. Однако на практике наиболее заметны не "неточности" костюма, а "неточности" того, кто его носит. Освойтесь со своим костюмом. Носите его естественно. Отрепетируйте наиболее выигрышные варианты позирования. Постарайтесь не только надеть костюм персонажа, но и подражать его походке, жестам, темпераменту. Этими нехитрыми приемами можно произвести намного большее впечатление, чем физиологической точностью.

Костюм — это не только верх, но и низ. Не забывайте, что костюму должна соответствовать обувь (особенно если косплей проводится в теплом помещении, где обувь не диктует погода). Как минимум, она должна быть не менее чистой, чем костюм. Впрочем, если у вас нет обуви, точно соответствующей костюму, просто постарайтесь, чтобы это не было заметно. Обычно простых и не бросающихся в глаза ботинок вполне достаточно, чтобы дополнить точно сделанный верх костюма. На ноги люди обращают внимание в последнюю очередь.

Не забудьте про причиндалы. В состав многих костюмов входят волшебные палочки, мечи и прочие полезные предметы. Воспроизведите их! Хорошо сделанный бутафорский меч может скрыть немало мелких огрехов в костюме, и вы произведете на аудиторию куда более сильное впечатление. И обязательно сделайте для него нейтральный (в смысле — не похожий на ножны) чехол для переноски. Наша милиция любит ссориться со всеми, кто носит по улице нечто, напоминающее боевое оружие.

Лучше жевать, чем говорить. Если косплей проводится организованно, и вам предстоит выйти на сцену, придумайте себе номер. И, если это возможно технически, номер с движением и соответствующей музыкой. Помашите мечом, станцуйте (если умеете), изобразите боевую позу персонажа, спойте под фонограмму. Разговорную часть выступления лучше сократить до минимума — скажем, стандартной речевки вашего героя. Практика показывает, что четко и убедительно говорить существенно сложнее, чем убедительно двигаться в костюме (особенно если вы не профессиональный актер). Именно поэтому статистов в кино часто набирают с улицы. К тому же, ваша цель — продемонстрировать крутость костюма и ваше умение чувствовать себя в нем естественно. А сказать что-нибудь умное можно и так.

Найдите свою пару. Многие персонажи связаны теми или иными взаимоотношениями. Если в косплее участвует ваша аниме-пара (скажем, Рэй или Асука относительно Синдзи), попытайтесь с ней договориться и придумать какой-нибудь совместный номер. Особенно это актуально, если для вашего персонажа сложно придумать одиночный номер. Кстати, если ваши костюмы отдельно трудно узнать

Не шейте на живую нитку! Если вы не собираетесь что-то в костюме отрывать в процессе выступления, постарайтесь, чтобы все было пришито и приделано как можно прочнее. Во-первых, будет большой конфуз, если ваш костюм развалится во время выступления. Во-вторых, поклонники обязательно захотят пощупать ваше творение руками. Если у вашего костюма есть хвост — попробуют его оторвать. Если у вас есть меч — попробуют его сломать. Не осложняйте себе жизнь — шейте крепче.

Нет черному под белым! Классический совет, о котором часто забывают. Ни в коем случае не надевайте темное нижнее белье под светлый верх — просвечивает. Конечно, если вы не хотите, чтобы зрители изучали ваш бюстгальтер, а не рубашку на нем.

Как зарабатывают на жизнь московские косплееры

Сostume play, сокращенно и по-русски просто косплей – то есть «костюмированные игры». Смысл в том, что взрослые люди переодеваются в костюмы героев из компьютерных игр, аниме, комиксов, манги и фильмов. Культура, распространившаяся по всему миру из Японии, неплохо чувствует себя в России: существуют группы и объединения косплейщиков, специализированные каналы в медиа и оффлайн-фестивали – комик-коны.

Косплееры тратят кучу денег на образы: покупают дорогие ткани для костюмов, выискивают подходящие парики и обувь, нанимают мастеров для пошива, а потом еще и заказывают платные фотосессии. Получается довольно дорого для хобби. Однако некоторым удается отбивать затраты и даже получать прибыль из своего увлечения. Мы выяснили, как и сколько некоторые из них зарабатывают.

Нинелька Нуретдинова, 28 лет. Занимается косплеем с 2009 года

Людей, для которых косплей – бизнес, не так уж и много. В России не больше десяти человек. У меня есть основная работа – я комьюнити-менеджер в игровом издательстве, но на косплее тоже получается зарабатывать. У меня есть страница на Patreon (сервис, который позволяет блогерам, ютьюберам, художникам и косплеерам получать средства со своих фанатов. – Прим. ред. ), где я собираю совсем незначительные для косплея цифры: в среднем 6 000 рублей в месяц, но зато стабильно. Есть такие, кто на Patreon делает миллионы. Работает так: человек, которому нравится творчество косплеера, оформляет платную подписку от 1$ до бесконечности, а там уже на усмотрение своего героя получает какие-либо награды: фотографии, разговоры по скайпу с ним, подписку в инстаграм, а иногда и просто «спасибо». Это как краудфандинг, только с подпиской на месяц. Также я изготавливаю костюмы на заказ и работаю на фестивалях, самый популярный из которых «Игромир»; это приносит намного больше денег, но такая возможность выпадает всего два или три раза в год. В любом случае, косплееры на мероприятии получают меньше, чем модели, раздающие флаеры. В среднем нам платят от 500 до 1 500 рублей в час, зависит от сложности костюма. И это мало.

Знаю девушку из-за рубежа, зарплата которой 10 миллионов рублей в месяц. Но я не такой популярный косплеер: за месяц максимум получала 30 000 рублей. Больше всего прибыли приносит создание костюмов: максимально дорогой заказ был в 10 000 рублей. За очень сложные наряды не возьмусь – все же опыта не так много. В мечтах у меня – собственная мастерская. В принципе, можно сшить костюм и за 1 000 рублей, если это, например, японская школьная форма. Мой самый дорогой – костюм Эмили из игры Dishonored. Я выбирала для него самые лучшие и дорогие ткани и фурнитуру, поэтому он обошелся в 16 000 рублей. Но опять-таки – что считать большой суммой? Знаю одну девушку, которая потратила на костюм 250 000 рублей. Свои наряды я не продаю: это моя работа, и мне очень жалко с ними прощаться.

Вера Андреева, 21 год. Занимается косплеем с 2014 года

Для меня косплей – хобби, у которого есть кое-какое финансовое обеспечение, что не делает его машиной для зарабатывания денег. Вообще, мало для кого косплей – основная работа. Я лишь слегка отбиваю затраты на костюмы, съемки, реквизит, декорации и рекламу, хотя и занимаюсь этим уже пять лет. В основном – это поддержка поклонников моего творчества на платформе Patreon. В среднем получаю от 45 до 600 долларов в месяц – все зависит от активности поклонников. На фестивалях косплея не зарабатываю. На самом деле, за участие в них можно получить деньги, только если ты – очень известный косплеер, и тебя пригласили на мероприятие для приманки. Либо если ты победил в конкурсе и получил денежный приз. Но чаще всего фестивали косплея и конвенты – это лишь возможность показать себя и свои костюмы.

Основная статья расходов – костюмы. Самый дорогой стоил больше 60 000 рублей: создавала образ Эллериан, королевы Эльфов. Выбрала хорошего мастера, который в кратчайшие сроки по моим эскизам все изготовил. В эту сумму входил пошив, укладка парика и обувь. На все ушло около месяца. А вот самый дешевый костюм – Канан в школьной форме. Тут все просто: форму сшить легко, а парик был у меня на руках еще с прошлых сетов по аниме. Так что образ обошелся мне где-то в 5 000 рублей. И справилась всего за пару недель. Все костюмы я оставляю себе: они мне очень дороги, и я уверена, что образы пригодятся мне в профессии. Сейчас я учусь на актрису театра и кино, но пока не работаю.

Фото: предоставлено Мишаном Потакусом

Мишан Потакус, возраст не сказал. Занимается косплеем с 2017 года

Не думаю, что косплей – бизнес: особо не заработаешь. Для меня – это увлечение: занимаюсь им, чтобы разнообразить свою жизнь, а так работаю IT-инженером. Пока затрат больше, чем прибыли, но как-то мне подарили приз – пауэрбанк. Да и вообще, я не позиционирую косплей как средство заработка – для меня это самовыражение. Помимо расходов на костюм, грим и краски, нужно еще самому заплатить за фотографа в арендованной студии, покупать билеты на фестивали, оплачивать дорогу и проживание. Есть несколько способов заработать: во-первых, изготавливать шлемы, доспехи, оружие и парики на заказ, во-вторых, продавать контент на Patreon, также можно работать на тематических стендах, фестивалях, участвовать в промоакциях и последнее – получать денежные вознаграждения за призовые места в конкурсах.

Фото: предоставлено Мишаном Потакусом

Пока что я сделал всего один костюм – Рюка из аниме «Тетрадь смерти». Изготавливал его сам в свободное время, ушел практически год и около 20 000 рублей. Но самый простой, более-менее пригодный костюм обойдется в 5 000 рублей. Сейчас параллельно работаю еще над тремя образами и пока не понимаю, сколько придется на них потратить. Продавать их не собираюсь: они так и останутся лежать у меня в шкафу. Буду продолжать их периодически надевать по любому удобному случаю.

Чему учит косплей и как им можно зарабатывать? 12 вопросов косплееру

Наталья Кузьмина — косплеер с семилетним стажем, рассказала, как узнала о косплее и почему шьет костюмы сама.

Клеопатра, Гамбит из комиксов Марвел, Трандуил из популярной трилогии «Хоббит» — это малая часть образов, которые успела примерить 25-летняя косплеер Наталья Кузьмина. Косплеем она занимается семь лет. Познакомиться с Натальей нам удалось на фестивале фантастики и фэнтези «ФЗ» — она входила в жюри и оценивала образы участников косплей-шоу. И сама косплеер была в образе Бэёнэтты — героини компьютерной игры «Bayonetta».

Мы не упустили возможность задать косплееру 12 вопросов о ее увлечении.

Как ты увлеклась косплеем?

— Случайно наткнулась во «ВКонтакте» на фотографию девушки из моего города, которая была в костюме Рин Кагаминэ — персонажа из аниме. Мне стало интересно, что это такое. Начала гуглить и узнала, что это косплей — люди шьют костюмы и подражают своим любимым героям. И я подумала: а почему бы и мне не попробовать.

Сделала первый образ — Джек из Тени. Это персонаж компьютерной игры «Game FABLE: The Lost Chapters». Да, это был парень, но у него была интересная цветовая гамма и много масок, которые мне нравятся. Поэтому я решила: а почему бы не сделать косплей на главного антагониста любимой компьютерной игры.

После этого косплея все и понеслось. И не могу сказать, что это было полностью осознанно. Просто увлекло. И, честно, это было удивительно, потому что вся моя семья — спортсмены. Есть даже мастера спорта. А я вот люблю шить и вышивать.

Что тебе дает косплей?

— У любого человека должно быть любимое дело, которым он наслаждается. И неважно, получаешь ли ты деньги, нравится ли это твоей семье и друзьям. Главное — нравится тебе.

А реально зарабатывать косплеем?

— Да. Я знаю много косплееров, которые зарабатывают. Например, их приглашают на предпоказы фильмов или на фестивали гик-культуры. Кто-то продает свой мерч: открытки, плакаты. И это правильно, потому что люди могут поддержать творчество.

У меня есть мечта сделать косплей профессией. Это будет здорово, потому что, работая, я буду заниматься любимым делом. Но пока это только мечты.

Быть косплеером — дорого?

— Да, очень. Было бы гораздо дороже, если бы я заказывала костюмы в мастерских, но я все шью сама, чтобы потратить как можно меньше денег. А вообще, любое хобби затратно. Та же рыбалка. И это нормально, нечему удивляться.

А сколько времени может уйти на один костюм?

— Все зависит от образа: если сложный, с вышивкой, то много. Но куда спешить? Я все костюмы делаю постепенно. Например, на это платье ушло полтора месяца, но это с учетом того, что я уже набила руку — часто шью и вышиваю. А можно за работой и все выходные провести — сесть утром и закончить уже ночью. Но время на друзей и семью всегда есть.

Где создаешь костюмы?

— Мои костюмы потихоньку начинают выселять из квартиры меня, родителей и кота (смеется). В шкафу сейчас висит больше костюмов, сшитых мною, чем обычной одежды. И создаю я все дома, а некоторые детали костюмов крашу на балконе или на даче. Вроде, пока удачно, поэтому о мастерской и не думала никогда.

Правда, пока все никак не могу взять и продать свои костюмы. Может, жадность? Но совсем не хочется отдавать то, во что вложил время и душу.

Костюмы у косплееров удобные?

— Нет! Например, в костюме, который на мне сейчас, даже некуда убрать телефон. А многие косплеи — это тяжелые доспехи, в которых порой сложно в дверь пройти. Из самых частых проблем, с которыми сталкиваюсь я, — это обувь не по размеру, течет грим и натирает парик.

Конечно, сделать удобный костюм можно, но нужно очень постараться, потому что зачастую костюмы персонажей из компьютерных игр, комиксов и мультиков жутко неудобные.

А что думаешь об откровенных костюмах кослееров?

— Не очень люблю излишнюю сексуализацию персонажей или просто откровенные наряды, но я не против красивого образа с пикантной ноткой.

Что должен уметь косплеер-новичок?

— На самом деле, ничего. Просто нужно выбрать: либо учишься шить и крафтить сам, либо несешь деньги в мастерскую. Но если выбираете первый вариант, то стоит запастись терпением, потому что далеко не все будет получатся с первого раза. И лучше всего для первого образа выбрать персонаж с простым костюмом или доспехами, чтобы вы не бросили косплей после первой неудачной попытки.

А чему тебя научил косплей?

— Спокойно могу что-то спаять, отремонтировать и сшить. Без проблем могу сделать косметический ремонт в квартире или новые наволочки на диванные подушки. Кстати, родители часто обращаются с просьбами что-то смастерить или починить, потому что знают — у меня получится.

Важно ли отыгрывать персонажа?

— Отыгрыш героя — это половина успеха. Если ты надел костюм, но не ведешь себя как этот персонаж, — это не круто. Люди видят любимого героя и ожидают от него того же поведения, что и на экране, а если косплеер этого не делает, — это разочарование для фанатов.

Сталкивалась с негативной реакцией на свое хобби?

— Каждый день от родителей. Им не нравится мое увлечение, потому что они считают, что я не выросла, и часто намекают, что было бы неплохо, если это приносило финансовую отдачу. К счастью, непонимание и негатив встречается только на уровне мнений. Обычно это люди старой закалки.

Правда, однажды на новогодний корпоратив на работе пришла в костюме, и коллеги сейчас спрашивают, в чем приду на этот раз.

Еще по теме

• Сколько стоит косплей и есть ли в Ревде гик-культура? 12 вопросов создательнице гик-клуба. косплееров с фестиваля фантастики и фэнтези «Ф3».

Нашли опечатку? Выделите фрагмент с опечаткой мышкой и нажмите Ctrl+Enter.

Косплей: как перевоплотиться в любимого персонажа

Желание примерять различные образы, надевать костюмы и маски, перевоплощаться в кого-то совершенно другого всегда интересовало творческих людей. Однако для кого-то балы-маскарады — это слишком скучно, а к актёрству душа не лежит. Так и появился косплей, который из сугубо японского развлечения перерос в популярную субкультуру с мировым масштабом.

Знакомо ли тебе чувство проектирования себя на героя какой-либо книги, фильма или игры? Наверняка, не раз доводилось фантазировать, представляя себя на месте того или иного персонажа или переживая все эмоции, как свои собственные? Именно поэтому воображение так велико и могущественно, а искусство вечно. А теперь представь, что все эти фантазии можно перенести в жизнь и на какой-то миг стать тем самым героем, который так тебе нравиться. И для этого совершенно необязательно заканчивать актёрскую школу и играть в кино или театре.

Мерида из м/ф «Храброе сердце», pinterest.com

Косплей (от англ. costume play — «костюмированная игра») — это игровое перевоплощение в какого-либо героя, персонажа или даже реального человека. Это можно было бы назвать простым развлечением, вроде карнавалов или маскарадов, но достойный косплей слишком тесно переплетается с искусством и требует намного более тщательной работы для простого развлечения.

Участники косплея полностью отождествляют себя с выбранным героем в меру своего таланта и возможностей, копируют внешний вид вплоть до мелочей, перенимают манеру речи, интонации, повадки и т.д. Как говорилось выше, актёром быть совсем необязательно, а вот артистичность должна присутствовать.

Виктор из аниме «Юри на льду», pinterest.com

Не смотря на то, что невероятную популярность косплей получил в Японии, зародился он в США, где назывался costuming. Костьюминг представлял собой костюмированные показы на фестивалях фэнтази и научной фантастики, а затем перешёл на различные сферы культуры и развлечений: мультфильмы, аниме, видеоигры, фильмы, комиксы, книги, легенды и мифы и т.д.

Один из самых популярных фестивалей поп-культуры в мире Comic-Con, который каждый год проводиться в Сан-Диего, США — это райский уголок и главное событие года для многих косплееров.

Но именно в Японии косплей достиг масштабов субкультуры, особенно в области аниме и манги. Там началось создание и продажи костюмов, париков и всего необходимого реквизита для косплея, которое сейчас достигло и мирового рынка. Там появились первые косплейбенды и клубы косплея, как профессиональные, так и любительские, позволяющие объединяться косплеерам в труппы и вместе проводить время, ставить постановки, просто общаться по интересам. Там же начали ставить первые Live action (театральные постановки известных аниме) и создали специальную отрасль театра с профессиональными актёрами, продюсерами, кастингами и т.д.

Чуя Накахара из аниме «Великий из бродячих псов», pinterest.com

Так из небольшого увлечения фанатов фэнтази и аниме с любовью к ролевым играм, косплей перерос в настоящее поп-культурное движение со своими особенностями, отличиями и желанием проявить себя, свою фантазию и творчество.

Люди отлично проводят время, заводят знакомства, дают волю талантам: кто-то покупает костюмы и всю атрибутику, а кто-то создаёт всё сам, некоторые дают волю актёрскому таланту, а кто-то просто хочет попробовать новый образ — в случае косплея развлечение и творчество очень тесно переплетены.

Безумный шляпник, pinterest.com

Виды косплея

Какой же косплей можно увидеть в современной субкультуре любителей перевоплощаться в персонажей?

Original

Сюда относят не конкретных персонажей, а, например, представителей какой-то эпохи, стиля, культуры, профессии: самурай, ниндзя, средневековый рыцарь, герой стим-панк или кибер-панк жанра, горничная-лолита, готический дворецкий и т.д.

В той же Японии существует множество мейд-кафе, где официантки играют роль твоей горничной, или кафе с обслуживающим персоналом в образе Лолиты, Неко (с ушами и хвостами) и т.д.

Live action

Как уже упоминалось выше, в Японии это целая ветвь театральной и киноиндустрии. Ставятся постановки и снимаются фильмы на основе популярных аниме или манг с профессиональными актёрами и режиссёрскими командами.

Персонажи аниме «Волейбол!!», pinterest.com

В западных странах Live action создаётся, в основном, усилиями любителей. Хотя некоторые особо успешные аниме и манги берут за основу сюжетов сериалов или фильмов (например, скорая премьера сериала Netflix на основе невероятно популярного аниме «Тетрадь смерти»).

Кай из аниме «Драгонболл», pinterest.com

Street fashion

В статье о токийской уличной моде мы упоминали среди основных стилей косплей, просто потому что в некоторых районах крупных городов Японии можно встретить людей в образах известных персонажей или в оriginal косплей-образе (стимпанк, киберпанк, готика, вижуал-кэй etc.).

Стимпанк персонаж, pinterest.com

Фотокосплей

Наиболее распространенный вид косплея на всех континентах и самый простой в создании. Косплееры пытаются воссоздать образы любимых персонажей максимально приближенных к оригиналу.

«Труп невесты», pinterest.com

В интернете есть множество сайтов, блогов и платформ, где выкладывают такие фото, хотя наиболее активно выкладывают свои работы в социальных сетях, где можно обрести подписчиков и даже собственную фан-базу.

Игра «Вор», pinterest.com

Видеокосплей

Усложнённый вариант фотокосплея с добавкой актёрского таланта. Это может быть какое-то короткое видео без слов — просто имитация характерного поведения героя, а может быть видео с сюжетом, сценарием и т.д.

Безумный Шляпник из «Алисы в стране чудес», pinterest.com

Вдохновение косплееров

Кого же выбирают косплееры для воплощения в реальности и какие герои являются самыми популярными среди поклонников субкультуры?

Морин из игры «Mass Effect 2», pinterest.com

Комиксы

В Америке, да и во всём западном мире, это, конечно, супергерои и суперзлодеи из популярных и не очень комиксов. На любом фестивале косплееров всегда можно увидеть толпу Бетменов и Джокеров, Спайдерменов, Капитанов Америки и Торов.

Человек-паук, by Walter Pellegrini

Аниме и манга

Косплей аниме и манга героев больше всего распространён, конечно, в Японии, но за последние годы аниме достигло невероятной популярности во всём мире, так что увидеть Сэйлор Мун, Наруто или Луффи на фестивале в любой точке мира сейчас вовсе неудивительно.

Сейлор Мун из аниме «Сейлор Мун», pinterest.com

Саске из аниме «Наруто», pinterest.com

Видеоигры

Ещё один ресурс вдохновения с глобальной популярностью. Всевозможные жанры игр, начиная с Доты 2 и заканчивая каким-нибудь эпичным космическим РПГ, вдохновляют сотни косплееров на воплощение любимых героев игр.

Луна из игры «Dota 2», pinterest.com

Гаррус из игры «Mass Effect 2», pinterest.com

Фильмы и сериалы

Не такой популярный поставщик образов для косплееров, ведь, по сути, они сами занимаются чем-то подобным занятию актеров, но с появлением всё большего количества франшиз и популярных фэндомов (в особенности, в жанрах фантастики и фэнтази), герои с больших экранов тоже находят отклик в косплее. Властелин колец, Гарри Поттер, Звездные войны, Стартрэк, Игра престолов — эти выдуманные вселенные живут своей жизнью даже в реальном мире.

Леголас и Тауриэль из «Хоббита», pinterest.com

Дарт Вейдер из «Звездных воин», pinterest.com

Мультики

Особенной популярностью пользуются старые добрые герои Диснеевских мультиков, но и более новые персонажи, вроде Эльзы из «Холодного сердца» или Фионы из «Шрека», тоже не уступают.

Эльза из м/ф «Холодное сердце», pinterest.com

Реальные люди (исторические личности, знаменитости)

В данном случае косплей усложняется, но это не останавливает многих опытных косплееров создавать такие образы, что кажется, будто смотришь на двойника знаменитости. Мейк-ап, прическа, одежда — некоторым косплеерам реальных личностей можно самим смело подаваться в киноиндустрию.